10 Безглуздих помилок сценаристів, кіношкола режисера а

10 безглуздих помилок сценаристів

1. Не знаєте, чому захотілося написати.

Ви захотіли написати сценарій? Фантастика! Але навіщо? Щоб відхопити купу грошей? Або справити враження на друзів? Або через те, що хочете розповісти історію, найкрутішу в світовому кінематографі?

Спробуйте написати сценарій перш, ніж ви розберетеся, чому ви його захотіли його написати. Майже напевно, думки про це не дадуть вам спокійно складати.

2.Пропуск етапу попереднього планування.

3.Відсутність оригінального сюжету.

Є безліч сцен з фільмів, які викликали захоплення публіки і, що називається, «увійшли в народ». І ви напевно теж згадайте купу подібних сцен. Ось тут-то і криється проблема: як придумати щось ще.

Чи не винаходить велосипед. Людям буде цікаво побачити те, чого вони ще не бачили і навіть не могли собі уявити. Як сценаристу вам потрібно бути в курсі того, що роблять інші кіномитців, що виходить на екрани. Але більш важливо - створити фільм, який був би однозначно тільки ВАШ. Шукайте в своїй уяві, досліджуйте реальні незвичайні випадки, уникайте обридлих, заяложених кліше. Якщо ви не згадали точно такого ж фільму, який відбив би, як дзеркало, вашу картину світу, значить, ви на шляху створення власної оригінальної історії.

4. Немає цікавих героїв.

Постарайтеся надати своїм героям деякі незвичайні риси, будь це пов'язано з їх одягом, манерами або з їх минулим. Зовсім не обов'язково робити їх безстатевими Восьмирукого мутантами з синіми волоссям, але парочку зачіпок, які зацікавили б аудиторію, варто включити.

5. Створення хай-концепту (захоплюючого світу) фільму.

6. Не знаєте, коли зупинитися.

Я підозрюю, що ви не знаєте, коли закінчити свою історію. Золоте правило - краще раніше, ніж пізніше. Пам'ятайте істину шоу-бізу: «Киньте їх - захочуть ще» ( 'Leave' em wantin 'more. ")

7. Не знаєте, як правильно почати

8. Зайве докладні діалоги.

Дуже важливо знайти баланс між тією частиною інформації, яку ви даєте аудиторії через діалоги, і тим, що вона розуміє що відбувається, але не варто переборщувати з інформацією, щоб глядачі не відчули себе ображеними. У діалогах треба давати ту інформацію, яка рухає сюжет вперед. Щоб визначити, надлишковий чи ваш діалог чи ні, прочитайте його вголос. Якщо ви ніколи не кажіть так в житті, значить, ніхто не зрозуміє, якщо це скажуть з великого екрану. До того ж не всі важливе неодмінно має бути сказано словами. І це плавно підводить моя розповідь до безглуздої помилку номер 9.

У театральних п'єсах діалоги більш докладні, так як в театрі відбувається більше побудовано на мовлення. Публіка бачить дію лише з однієї точки - свого місця в залі. Актори працюють не стільки мімікою, скільки голосом. Але ви пишете НЕ п'єсу, чорт забирай, а сценарій. Чудо кінематографа в тому, що ми впливаємо на глядача засобами кіно. Фільми побудовані на образах, і існує безліч способів висловити глибокі смисли через символи. Уявіть, з яких точок може бути побачене відбувається. Іноді точна реакція актора може «вистрілити» вдаліше, ніж слова. А коротенький флешбек посеред сцени може пояснити гострий момент краще, ніж діалог. Отже, в роботі над сценарієм пам'ятайте, що ви пишете для кіно. Якщо ви пишете довгі промови для статичної камери, то перейдіть краще на п'єси.

10.Не знаєте, писати чи «постріл» прописними буквами.

Чи не мухлюйте з форматуванням навіть на цій стадії!

Переклад Світлана Гіршон