Жанри трагедія, комедія, драма

Трагедія. Жанр трагедії був найпершим і найближчим власне до релігійних витоків театру. Трагедією в стародавній Греції називали спів сатирів - міфічних козлоногих істот, служителів п'яного бога Діоніса. Сатири теж любили випити, а як показує практика, коли випив багато чогось алкогольного, сильно тягне поспівати. Мабуть спів товаришів сатирів був справжньою трагедією. Грецька трагедія - завжди серйозне подання по грецьким міфам, де люди часто протистоять богам, але сили явно нерівні. В кінці трагедії зазвичай сумний фінал людських героїв, (на те вона і трагедія) які в своїй сліпоті вирішили, що можуть протистояти волі богів. Найпопулярнішою грецькою трагедією була історія про Прометея, який приніс людям секрет вогню, за що був жорстоко покараний Зевсом.

Драма. Жанр драми дещо легше трагедії. Люди і боги в драмі вже не протистоять один одному, а гармонійно доповнюються. Хоча драма, як і трагедія, теж завжди серйозне театральна вистава, фінал у неї був не завжди поганий, а людські герої виступають мужніми творцями своєї долі.

Комедія. Найлегший жанр давньогрецького театру, показує життя як смішну і веселу гру, де люди і боги сміються і жартують один над одним.

№17. Театральне справу в Афінах V століття до н.е.

Слово «театр» від дієслова «дивлюся».

Всі античні грецькі театри були побудовані по одному типу - під відкритим небом і по схилах пагорбів. Перший кам'яний театр Стародавньої Греції був побудований в Афінах, і він став зразком для всіх інших театрів: афінський театр розташовувався на південно-східному схилі Акрополя. Його спорудження почалося в 70-ту Олімпіаду (близько 500 р. До н.е..), Після того, як впали дерев'яні підмостки, встановлені на центральній площі Афін, де в VI ст. до н. е. відбувалися драматичні вистави.

Найдавніший театр складався з круглою утоптаної майданчики, в центрі якої знаходився жертовник Діонісу, навколо нього ходив хор. Цей майданчик називалася «оркестр», від дієслова «танцювати». Місця для глядачів йшли підковою - півколом, ділилися проходом на дві частини. Підкова ділилася на клини для проходу. На орхестре розташовувалася скена (в перекладі - намет), в ній переодягалися, зберігали реквізит, створювали шуми. Поступово скена стала мала, до неї прибудували Параска. Передня частина скени прикрашалася, Проходи називалися паради.

Чого домагалися греки? Головне завдання театру - катарсис (очищення). Очищення від снідати людини пристрастей. Він повинен був вінчати трагедію. Загибель героя не повинна була бути безглуздою. Вищий сенс - зіткнення суб'єктивних обставин і об'єктивної закономірності. Перше - це герої, втричі - вищий закон олімпійських богів, доля. Перемагає завжди доля, хоча герой і шляхетний. Греки вважали, що скрізь повинна була бути гармонія, а виступ героя порушує гармонію, розплата за це - життя. Герой найчастіше гине, і глядачі йому співчувають. Жити завжди залишаються спокійні, пасивні.

Театральні вистави в Афінах були організовані як змагання трагічних і комічних поетів і їх хорів на святах Великих Діонісій, що тривали 6 днів. Задовго до свята афінський архонт (одна з вищих посадових осіб) знайомився з переданими йому рукописами і відбирав трьох поетів, кожен з яких представляв тетралогію (три трагедії і одну сатировскую драму). Трьом поетам архонт давав три хори. Який брав участь в змаганні поет був одночасно і режисером, учителем (по-грецьки, # 948; # 953; # 948; # 940; # 963; # 954; # 945; # 955; # 959; # 962;), а в перший час і актором: ще Софокл грав в деяких зі своїх п'єс. Постановка драм в грецькому театрі вимагала великих витрат, які по черзі поручилися трьом багатим громадянам-хорега (організаторам уявлення).

Кожен з трьох поетів ставив в театрі свою тетралогію в один з трьох останніх днів свята, відведених для театральних вистав. Тетралогія розігрувалася з ранку, а коли (в 80-х роках V ст. До н. Е.) З'явилася комедія як театральний жанр, уявлення стали тривати від зорі до зорі, так як увечері ставилася ще комедія.

Таким чином, глядачі проводили в грецькому театрі цілий день. їли і пили в театрі, приходили і йшли, коли хотіли, голосно висловлювали своє схвалення і осуд пропонованого видовища, що, очевидно, не дуже заважало його сприйняття, так як в грецьких театрах була прекрасна акустика. Особливо сподобалися місця трагедії або комедії публіка вимагала повторити гучними криками # 945; # 973; # 952; # 953; # 962; ( «Знову»).

Після закінчення театральної вистави вбрання з числа глядачів журі (по одній людині від кожного з 10 афінських округів) встановлювало першого, другого і третього «переможців» трагічного (а пізніше і комічного) агона (змагання). Призи отримували всі три поета і три протагоніста (виконавця головної ролі). Отримав перший приз, разом зі своїм хорега і протагоністом, увінчувався плющем.

№18, 19. Есхіл. «Прометей закутий», «Орестея».

Есхіл (525-456 р до Р. Х.) - знаменитий давньогрецький драматург, визнаний батьком всієї європейської трагедії. Більшу частину своєї біографії Есхіл провів в Афінах.

Вважав, що вина предка лягає на нащадків, обплутує їх своїми фатальними наслідками і тягне до неминучої загибелі. Співвідношення між божественним впливом і свідомим поведінкою людей, сенс шляхів і цілей цього впливу, питання про його справедливості і доброти, про кінцевому торжестві Правди над "надмірністю» складають основну проблематику творчості Есхіла, яка розкривається в зображенні людської долі і людського страждання. Йому властиво релігійно-міфологічне світогляд.

Матеріалом для Есхіла служать героїчні сказання. Збільшив кількість акторів від одного до двох, зменшив партії хору і надав першість діалогу.

З коротких звісток про біографію Есхіла відомо, що він особисто брав участь в греко-перських війнах, бився в марафонської, Саламинской і Платейской битвах. Безпосередні враження від приголомшливих подій тих років посилили драматизм його п'єс. Відомі 82 заголовки написаних Есхілом трагедій, але до нас дійшло тільки 7 з них: «Перси», «Прохачки», «Семеро проти Фів», «Прометей закутий», «Агамемнон», «Хоефори» і «Евменіди». Лише три останні складають повну трилогію.

Есхіл створив 90 драматичних творів (трагедій і драм сатирів). Цілком збереглися лише 7 трагедій, в тому числі одна повна трилогія.

П'єси Есхіла перейняті урочистістю і величчю. Як це заведено і подій епохи, з якої була пов'язана його біографія, він зображував справді героїчні пристрасті, часто доводячи своїх персонажів до богоборства, до викликів моральним і метафізичним засадам світопорядку. У фіналі трагедій Есхіла герої усвідомлюють марність своїх зазіхань на святая святих, підкоряючись - добровільно або шляхом примусу - божественної міру. Така головна ідея есхіловскіх творчості.