Створення монтажу в фотошопі

Дорогий Новомосковсктель, цей урок Photoshop в першу чергу призначений для того, хто тільки починає осягати ази обробки цифрової фотографії. Тому, кого поки на даному етапі лякають такі слова і поняття, як «маски шару», «коригувальні шари налаштувань», «криві» та ін. У моє завдання входить показати, як за допомогою мінімального набору інструментів, які не потребують глибоких знань і багаторівневих комбінацій в Photoshop'е, втілити в життя цікаву ідею.

Так, монтаж не фотографія в її чистому вигляді, але як би це не називалося, це є в першу чергу твою творчість і реалізація польоту фантазії.
Два кадру, які я вибрав для даного уроку, розділяє за часом рівно рік. Рівно рік тому під час прогулянки по лісі я тестував свій апарат на серійну зйомку і сфотографував ворону під час зльоту. Випустивши по ній серію, я отримав все фази її зльоту. Кадри, зроблені в той день, так і залишилися лежати в папці під назвою «Тест». А зовсім недавно в мій видошукач потрапила такса в мисливській стійці. Її погляд здався мені настільки цікавим, що я не втримався і сфотографував. І тільки вдома я зрозумів, що цей погляд йде «в нікуди». «Вона повинна на щось дивитися в кадрі» - сказав я собі і взявся рятувати ситуацію. Переворушити архів, я і натрапив на цю ворону. Пора року практично одне, фокусна відстань майже однакове, її положення щодо об'єкта зйомки теж. Ось тільки сонце в кадрах було з протилежних сторін, але після отзеркаліванія (Flip Canvas Horizontal) фотографії з вороною все стало на свої місця. Залишилося визначитися, що простіше зробити - перемістити ворону або таксу. Виявилося, що таксу поставити в кадр з вороною простіше, так як для акуратного вирізування ворони і перестановки її з темного на білий фон, потрібно значно більше часу, використання більшої кількості інструментів і регулювань. Наше ж завдання: мінімум дій - максимум результату.

Рада - стежте в першу чергу за тим, щоб різкість переносяться об'єктів (в тому випадку, якщо їх розташування в кадрі передбачається в одній площині) була ідентичною і по можливості об'єкти були однаково освітлені. Також варто стежити за співвідношенням розмірів. Використовуючи ці правила, ви досягнете максимально реалістичного сприйняття картинки. І ще - ГРИП (глибина різкості зображуваного простору) також не повинна бути порушена (ну не буває різких об'єктів в зоні фокусної розмиття!).

Отже, почнемо обробку фотографій
Обведемо нашу таксу разом з прилеглим фоном зі снігу за допомогою Lasso Tool (ласо) (фотографія 1).

Якщо виділити таксу точно по контуру її тіла то, образно кажучи, на новому кадрі вона просто зависне в повітрі. Доведеться малювати тінь. Переставивши ж її з «рідним» фоном ми вб'ємо відразу двох зайців. По-перше, не треба підмальовувати тінь і, по-друге, виглядає це більш натуралістично. Є два простих способи переміщення об'єктів. Перший - скопіювати об'єкт в буфер обміну Ctrl + C і потім вставити з нього в інший кадр Ctrl + V. Другий спосіб - вибрати інструмент «Переміщення» (Move Tool), клікнути їм в області виділення і просто перетягнути об'єкт, утримуючи ліву кнопку миші, на інший кадр (фотографія 2).

Позиціонуємо таксу в потрібному нам місці і прибираємо зайве за допомогою звичайного ластику з м'яким краєм (фотографія 3).

Після того як все зроблено, «раптом» виявляється, що розмір собаки, що знаходиться в одній площині з вороною неправдоподібно великий. Це як раз відноситься до того співвідношення розмірів, про який я вже говорив. Не біда. Йдемо в «Редагування» (Edit), вибираємо пункт «Довільна Трансформація» (Free transform) і, утримуючи клавішу Shift, надаємо собаці відповідні розміри (фотографія 4).

Зверніть увагу на той факт, що після того як ви видалите ластиком залишки старого фону, контур об'єкта не повинен здаватися «вирубаних сокирою», а плавно вписуватися в фон. Виберете інструмент «Розмиття» (Blur) і акуратно пройдіться їм по кромці вирізаного об'єкта. Силу впливу інструменту можна змінювати (фотографія 5).

Рада - обов'язково дивіться, як вирізаний об'єкт поєднується за яскравістю і контрастом з фоном. При необхідності відрегулюйте рівнями його ступінь яскравості і контрасту. Самим останнім кроком буде команда «Об'єднати шари» (Flatten Image).
Ось таким примітивним методом дуже просто зробити те, що ви можете бачити на кінцевому варіанті. Подивіться тепер на всі три фотографії і скажіть, що цікавіше? І чи варто видаляти те, що спочатку здалося не заслуговує на увагу.
Адже варто докласти трохи фантазії і ваші знімки придбають друге життя.