Що таке акварель

Акварель (франццузское aquarelle, від італійського acquerello, від латинського aqua - вода), фарби (зазвичай на рослинному клеї), що розводяться водою, а також живопис цими фарбами. Живопис непрозорою А. (з домішкою білил, см. Гуаш) була відома в Стародавньому Єгипті, античному світі, середньовічній Європі та Азії. Чистий А. (без домішки білил) стала широко застосовуватися на початку 15 ст. Її основні якості: прозорість фарб, крізь які просвічують тон і фактура основи (головним чином папери, рідко - шовку слонової кістки), чистота кольору. А. поєднує особливості живопису (багатство тону, побудова форми і простору кольором) і графіки (активна роль паперу в побудові зображення). Специфічні прийоми А. - розмиви та затекло, що створюють ефект рухливості і трепетности зображення. А. буває монохромного: сепія (коричнева фарба), бістро, «чорна А.», туш. В А. виконувану пензлем, часто вводиться малюнок пером або олівцем.

У 15-17 вв. А. служила головним чином для розмальовки гравюр, креслень, ескізів картин і фресок (прикладне значення А. частково збереглося і до теперішнього часу в архітектурних малюнках і ін.). Відомі окремі самостійні А. - пейзажі А. Дюрера, голландських і фламандських художників 17 в. З 2-ї половини 18 ст. А. стала широко застосовуватися насамперед у пейзажному живописі, тому що швидкість роботи А. дозволяє фіксувати безпосередні спостереження, а легкість її колориту полегшує передачу атмосферних явищ. З'являються професійні художники-акварелісти (А. і Дж. Р. Козенс, Т. Гёртін і ін. В Англії). Їх неяскраві за кольором пейзажі (на зволоженою папері, залитої одним загальним тоном, якому підпорядковані всі колірні градації, з малюнком тонким пером, з розмивами) вплинули на олійний живопис того часу, сприяючи висветленію і полегшення колориту. У 18 ст. А. поширюється також у Франції (О. Фрагонар, Ю. Робер), Укаїни (пейзажі Ф. А. Алексєєва, М. М. Іванова).

У зв'язку з прагненням до передачі матеріальності, пластичності форми в Італії виникла у 2-й чверті 19 ст. манера щільною, багатошарової живопису А. по сухій папері. Ця манера будується на звучних контрастах світла і тіні, кольору і білого тла паперу; з'являються рефлекси і кольорові тіні. У цій манері працювали К. П. Брюллов і А. А. Іванов. Своєрідна техніка портретної акварелі П. Ф. Соколова з віртуозною моделировкой форм дрібними штрихами і крапками і широкими колірними заливками. У 19 ст. до А. звертаються художники різних країн і шкіл: Е. Делакруа, О. Дом'є, П. Гаварни, А. Менцель, І. Є. Рєпін, В. І. Суриков, М. А. Врубель; триває розквіт англійської школи А. (У. Тернер, Дж. С. Котмен, Р. Бонінгтон, У. Келлоу і ін.). У багатьох художників А. мають більшу жвавістю і свіжістю, ніж картини маслом; ця різниця значно стирається в кінці 19 ст. у неоимпрессионистов - П. Сіньяка і ін. (А. яких притаманні легкість і светоносность, поєднання чистих і яскравих плям кольору з білизною паперу).

В кінці 19 - початку 20 ст. А. все частіше вживається в поєднанні з білилами, гуашшю, темперою, пастеллю, вугіллям, бронзовою фарбою і т.д. (Наприклад, в роботах Вал. А. Сєрова, художників «Світу мистецтва»). У 20 ст. А. приваблює багатьох художників, які прагнуть до імпульсивної емоційності кольору, - представників експресіонізму, А. Матісса (А. якого відрізняються сонячністю і життєрадісністю колориту) і ін.

Радянської А. властиво різноманітність жанрів, манер і технічних прийомів. М'якість тональних переходів властива роботам (головним чином чорної А.) В. В. Лебедєва, Н. Н. Купреянова, Н. А. Тирси, Кукриніксів. Мальовнича свобода енергійно покладених яскравих барвистих плям властива пейзажам П. П. Кончаловського, багатство відтінків приглушеного кольору, прозорість рідких, легких мазків - портретам А. В. Фонвізіна. Тонко відтворюють стан кольору і освітлення в природі відрізняються багатством тональних нюансів пейзажні акварелі С. В. Герасимова. Узагальненістю малюнка і кольору, чіткістю ритму характеризуються А. латиських художників 1960-х рр.

Літ. Кіплік Д. І. Техніка живопису, [6-е изд.], М. - Л. 1950; Фармаковский М. В. Акварель, її техніка, реставрація і консервація, Л. 1950; Ревякін П. П. Техніка акварельного живопису, М. 1959.