Методична розробка по темі дитяче анімаційне творчість

Дитяче анімаційне творчість. Робимо мультфільми з дітьми.

... Перший раз пояснив - не зрозуміли, другий раз пояснив - знову не зрозуміли, в третій раз пояснив - сам зрозумів ...

Одним з найбільш оптимальних інноваційних інструментів виховання, навчання і соціалізації українських дітей в XXI столітті стає впровадження анімаційних технологій (анімації) в навчальну діяльність. Анімація - вид кіномистецтва. твори якого створюються методом покадрової зйомки послідовних фаз руху мальованих (графічна або мальована мультиплікація) або об'ємних (об'ємна або лялькова мультиплікація) об'єктів. Мультиплікація (від лат. Multiplicatio -умноженіе, збільшення, зростання, розмноження) - технічні прийоми отримання рухомих зображень, ілюзій.

В першу чергу підкреслимо, що анімаційне творчість-це командне творчість. Виховний компонент навчання складається не тільки з здібності хлопців зануритися в атмосферу творчості, свободи вибору, активізації фантазії, але і з здатності організувати своє робоче місце, спланувати послідовність роботи над створенням анімаційного фільму. Тут немає тільки художників або тільки тих, хто добре розбирається в інформаційних технологіях. Кожна дитина може спробувати свої сили в різних видах діяльності, вибрати бажану або комбінувати різні види діяльності. Перед нами не стоїть завдання навчити всіх дітей будь-якого виду мистецтва, так як анімаційне (мультиплікаційне) творчість-це синтетичний вид мистецтва, що включає безліч інших (літературна творчість, музична творчість, художня творчість та ін.). Анімаційне творчість дозволяє розвивати креативні здібності дітей, виявляти таланти, здібності. Анімаційне творчість, як ніяке інше, здатне стати кращою проективної методикою, «лакмусовим папірцем» для виявлення дитячої обдарованості.

Будь-яка дитина, вперше прийшов в анімаційну студію, хоче знімати мультфільми. Але, на питання, про що б діти хотіли знімати мультфільми, тільки мало хто відповідають з упевненістю; готові сценарії ж не приносить ніхто. І це не дивно, адже діти, за деяким винятком, поки не знають особливостей творчого процесу створення мультфільмів. Наше завдання-в доступній формі пояснити хлопцям суть і етапи цього процесу.

В основі будь-якого мультфільму лежить історія, сценарій. Коли ми запитуємо дитини, про що він би хотів зняти мультфільм, даємо йому в руки папір і олівець і просимо написати розповідь (в дитячу анімаційну студію «Стрекоза ГБОУ ЦДТ« Свіблово »приймаються діти від 7 років, як правило, вони вже вміють в цьому віці писати; якщо ж дитина поки не може написати розповідь, ми пропонуємо йому намалювати цю розповідь в картинках), більшість, як правило, пише блокбастери з величезною кількістю персонажів, баталіями, продовженням і т.п. В уяві вони представляють найчастіше мультфільм, знятий в мальованій техніці, на рівні Діснея. Але педагоги повинні розуміти, що процес створення мальованої анімації надзвичайно трудомісткий і складний. Пояснити закони анімації семирічному (і навіть чотирнадцятирічного) дитині дуже складно, та й чи потрібно? У цьому випадку педагог повинен володіти специфічними знаннями та навичками і вміти сам робити мальований мультиплікат (мультиплікат - ключові компановки, які створює художник-мультиплікатор). Досвід нашої роботи показують, що діти можуть освоїти прості вправи, на зразок анімації м'ячика і маятника, але цього недостатньо для того, щоб «анімувати» ті складні сцени, які представляються дитині в уяві. Тому ми пропонуємо дітям використовувати такі анімаційні технології. анімація предметів і об'єктів, лялькова (об'ємна) анімація, пісочна анімація, мальована перекладка (перекладка - технологія анімації, в основі якої лежить плоска маріонетка. Персонажі вирізані з цупкого паперу, целулоїду, рухаються (анімуються) безпосередньо під камерою, пластилінова анімація, Силуетна анімація ). Розповідаємо про кожну з них, показуємо мультфільми, зняті в цих техніках, в тому числі, дитячі мультфільми. Показ мультфільмів, знятих іншими дітьми дуже заряджає хлопців творчою енергією.

Для кращого засвоєння навчального матеріалу ми розбиваємо творчий процес на кілька етапів. Необов'язково дотримуватися в роботі чіткого дотримання послідовності цих етапів, але наш досвід роботи показує, що саме в такому порядку отримане знання интериоризируется найбільш легко.

Перший етап. Дітям дуже хочеться почати знімати вже в перший день занять, і ми даємо їм цю можливість: пропонуємо виліпити з пластиліну персонажа, придумати про нього коротку історію (сценку) і покадрово знімаємо. За програмою в дитячій групі повинно бути не більше 8 чоловік, але частіше в наших групах наймаються по 10-12 чоловік, і, незважаючи на це кількість, зняти всі сценки можливо за 2-3 зянятія. Далі педагог виконуємо монтаж і показує дітям вийшов результат. Для чого це робиться: по-перше, хлопці відразу розуміють, що недостатньо п'ять-сім разів поворухнути персонажа, щоб вийшла цікава сценка. По-друге, вони бачать, що просто «розмитістю» недостатньо: потрібна виразна історія. По-третє, вони починають усвідомлювати, що мультиплікація-це дуже трудомісткий процес. Тобто хлопці вже готові сприймати інформацію далі.

Четвертий етап. Хлопцям пропонується вибрати зі складу групи сценариста, режисера, художника-постановника, художників-мультиплікаторів, художників по фонам, оператора, звукорежисера. Хтось може поєднати кілька професій, все добровільно. Педагог не втручається. тут він - спостерігач. Цей етап дуже хороший для підліткової групи, адже провідна діяльність у підлітків - спілкування. Цікаво, що лідер (режисер) не завжди один і той же чоловік. Лідери можуть змінюватися, в залежності від обраної тематики мультфільму. Нами була помічена цікава ситуація, коли режисер групи потрапив до лікарні, решта членів знімальної групи не наважувалися братися за режисерську роботу, а виконували свої, виконавчі завдання до тих пір, поки режисер не прийшов на заняття. На цьому етапі педагогу бажано продемонструвати учням як робити АНІМАТІКА (АНІМАТІКА - анімована розкадровка, що включає основні монтажні прийоми майбутнього фільму: розташування об'єктів в кадрі, рух камери і т.п. і відзнята в хронометражі майбутніх сцен, з репліками, музичними фрагментами.).

П'ятий етап. Дипломна робота (дипломний проект). Дипломна робота має на увазі самостійне виготовлення мультфільму без участі педагогів.

Необхідно враховувати віковий діапазон і інтереси учнів. Ми не можемо навчити дитину основам монтажу, якщо він цього не хоче. Також ми не станемо навчати хлопців малюнку, живопису і композиції: це прерогатива художніх шкіл. На одному з дитячих фестивалів нас запитали, чому наші діти так погано малюють? Чому при всій оригінальності мультфільму він виконаний в примітивній графічній техніці? І ми відповіли так: «тому, що у нас немає мети навчити дітей малюванню. Для цього існують художні школи. Ми вчимо дітей зовсім іншому, ми їх профоріентіруем. »

8. Лисина М.И. Спілкування, особистість і психіка дитини. М. Інститут Практичної