Як це знято «Суспірія»
Драматургія: детективна казка на основі сімейної легенди
У «Суспірія» італійський майстер жахів, що набив руку на Джалло. з'єднав детективну інтригу з містикою, вийшовши тим самим за межі «жанру крові і шкіряних рукавичок». Саме з цієї причини картину часто називають вершиною творчості Даріо Ардженто, адже вона стала квінтесенцією улюблених мотивів і особистих фетишів режисера. До них, зокрема, відноситься його схиляння перед діснєєвськой «Білосніжкою», яку маестро називає основним джерелом натхнення «Суспірія», а також - дитяча захопленість страшними історіями про відьом. Сюжет, в якому казковим чином могли б ужитися цілком реалістичні серійні злочини і потойбічні сили, Ардженто підказала його цивільна дружина, актриса Дарія Ніколоді.
Внучка відомого медіума, вона запропонувала взяти за основу історію своєї окультної бабусі, яка в п'ятнадцять років втекла з приватної музичної школи, де крім гри на фортепіано учнів знайомили з законами чорної магії, і в подальшому житті захопилася магією білої. Ніколоді ж повідала режисерові переказ про трьох стародавніх могутніх відьом - Матері зітхань, Матері темряви і Матері сліз, з якого, власне, і народилася кінотрилогія, розпочата «Суспірія». Таким чином, перша мати була втілена сценаристами в персонажа таємничої директриси балетної академії Елени Маркос, чиє демонічне дихання учениці чують ночами. Згідно улюбленою Ардженто концепції чужинця, провідного розслідування, зустріч з верховної відьмою була уготована головній героїні - танцівниці Сьюзі Бенніон, яка приїхала з США в Європу за новими навичками. Крім функції раптового детектива Сьюзі виконує роль тієї самої Білосніжки, що вийшла з аеропорту з плакатом Black Forest на двері і відправилася через темний ліс до престижного лігва чаклунок, їх потворних слуг і юних балерин в якості жертв. Всі ці персонажі, що мають мало спільного зі звичайними людьми, підсилюють казковий відтінок історії, а постійне перебування головної героїні в стані напівсну, завдяки спеціальній дієті доктора Вердегаса, ще більше ріднить її з гриммовской-діснєєвськой принцесою, яку зла відьма намагалася приспати навіки.
Кастинг: дорослі замість дітей, Харпер, Беннетт, Валлі і Удо Кір
Ще однією зіркою з США, виписаної для італійського фільму жахів, виявилася легенда Голлівуду Джоан Беннетт, якій дісталася роль власниці академії мадам Бланк, що стала останньою в її кар'єрі. Запросивши Беннетт, Ардженто віддав данину поваги не тільки таланту виконавиці, але і своїй коханій режисерові Фріцу Лангу, у якого актриса блищала в нуаре «Жінка у вікні».
Режисер планував покликати в картину і власну музу Дарію Ніколоді, але та відмовилася від ролі подруги Сьюзі, адже мріяла про головну партії, яка була закріплена за Харпер. В результаті Сару зіграла Стефанія Казіні, яка до цього знімалася, зокрема, в продюсерському проекті Енді Ворхола «Кров для Дракули», де самого князя пітьми грав Удо Кір. Інфернальна зовнішність актора привернула і Даріо Ардженто, який запросив його в «Суспірія» на роль психіатра, який, за власними словами, не вірить в існування відьом, але всім своїм виглядом (і особливо - фірмовим демонічним поглядом) говорить глядачеві про зворотне.
Ще більш страхітливо в картині виглядає і визнана красуня італійського кіно Аїда Валлі, яка зіграла владну і явно божевільну викладачку міс Таннер. До слова, до зйомок у Ардженто актриса встигла взяти участь не в одному фільмі жахів - зокрема, в культовій стрічці Жоржа Франжю «Очі без обличчя». Сповнений їй у Франжю персонаж помічниці маніакального пластичного хірурга, що заманює дівчат в маєток доктора, багато в чому перегукується з міс Таннер - «правою рукою» мадам Бланк і Елени Маркос.
Запис звуку взагалі відбувалася окремо від зйомок фільму, який згодом дублювався на Тонстудія у мовній версії необхідної для прокату в тій чи іншій країні. З цим пов'язаний і оригінальний підхід Даріо Ардженто до роботи з акторами, які виголошували на майданчику репліки на своїй рідній мові. З огляду на багатонаціональність кастингу, можна собі уявити, як було виконавцям, які вели діалоги, не розуміючи один одного. Ще однією особливістю Ардженто була схильність до імпровізації - постановник повідомляв акторам, яка сцена їм належить лише за кілька хвилин до команди «Мотор!», Тому жах на обличчях персонажів і виходив настільки достовірним.
Локації і декорації: ляльковий будиночок в готичному стилі
Графіка Обрі Бердслея
Еклектичність образотворчих засобів підкреслює нереальність того, що відбувається, яке, по-перше, пов'язано з потойбічними силами, а, по-друге, показано очима героїні, більшу частину часу перебуває в лікарському напівзабутті. Звідси і безпрецедентні гри з кольором і світлом, створюють галлюцинаторную атмосферу. У «Суспірія» темрява практично ніколи не буває чорної (хоча Ардженто - великий любитель цього кольору), а забарвлюється в синій, червоний, зелений або жовтий, нагадуючи спалахи, що виникають при моргання. Особливо ефектно ця зміна палітри виглядає в сцені, де Сьюзі їде в таксі по похмурим, дощовим вулицях, раз у раз змінює відтінок.
Досягти гіпернасищенной колірної гами, явно перегукується зі згаданою діснєєвськой «Білосніжкою», допомогло застосування застарілого трьохсмугового процесу Technicolor при друку фільмокопії. Сама ж картина знімалася на стандартну для 1970-х плівку Eastman 100T, всупереч поширеним домислів про те, що для «Суспірія» Ардженто примудрився дістати останню в світі партію Technovision 1940-х років. Проте стрічка по праву увійшла в історію як пізніший приклад використання «Техніколор», а також стала першою італійською картиною, в якій був задіяний стедикам. Технологія стала в нагоді віртуозному оператору Лучано Товолі як для автомобільних сцен, так і для інших епізодів з рухом - наприклад, проходів міс Таннер по засіяному черв'яками підлозі, в яких ми бачимо лише ефектно переступають ноги Аліда Валлі. Самі ж черв'яки «з масовки» були створені майстром спецефектів Джермано Наталі зі звичайного рису, а ось на великих планах доводилося знімати справжніх опаришів.
До числа інших хитрощів, що вплинули на візуальне рішення картини стали, наприклад, спеціально виготовлена для сцени з птахом, що пролітає над головою Даніеля, підвісна доріжка, до якої прикріплювалася камера, або зйомка в відбитому світлі, до якої часто вдавався Товолі. Для цього оператор розставляв дзеркала на потрібному для фіксації певного об'єкта відстані і направляв джерело світла не на об'єкт, а на дзеркало. Пізніше Товолі жартував, що жах на обличчях акторів часто був пов'язаний зі страхом осліпнути від цих маніпуляцій.
Саундтрек: шепіт, крики і Goblin
Серцевий ритм самої картини задає музика прогресив-рок-групи Goblin, що нагадує мелодію з диявольською музичної шкатулки. Саундтрек, що створює напружену атмосферу передчуття біди, був записаний ще до початку зйомок, а під час них використовувався в якості фону для нагнітання тривоги на майданчику. Кінцевий результат дозволяє судити, що цей прийом виправдався на всі сто. «Суспірія» буквально пронизана інфернальні жахом, який при всій її умовності і бутафорні вражає реалістичністю і викликає у глядача справжній страх. Пережити цей унікальний досвід заново можна, переглянувши знакову стрічку Даріо Ардженто або навіть просто послухавши головну музичну тему до неї.