Iii міжнародний фестиваль сучасного мистецтва «вулиця як музей - музей як вулиця»,

галерея «АРТ-ЦЕНТР» -ЦЕНТР »

Неля Коржова, Роман Коржов

Програма III фестивалю «Вулиця як музей, музей як вулиця»

Чіро Вітале, Хенрік Екесіо, Янно Бергманн, Олів'є Перро, Захар Шашин, Максим Сміренномудренскій, Тимофєєва та Врубель, Марина Фоменко, Євген Стрільців, Група "Провмиза", Антон Литвин, Олег Кошелец, Олексій Трубецькой, Сільвіо Констанцо, Клара Гезанг-готовтесь, Фрол Веселий.

Круглий стіл «Індустріалізація +»

+ тотальна політизація, + нові сакральні знаки, + естетика боротьби, + праця і місце, + пригоди сенсу, + фемінізм, + поетичні суб'єкти.

Учасники: куратори проекту, співробітники ПФГЦСІ Неля Коржова, Роман Коржов, кандидат філологічних наук Ілля Саморуков, доктор філологічних наук Ірина Саморукова, кандидат філософських наук, доцент керівник творчої лабораторії «Територія діалогу» Олена Богатирьова, поет, публіцист, професор кафедри філософії СамГУ, Віталій Лехціер, поет, публіцист, ведучий програми Засекін. Ру, засновник вісника сучасного мистецтва - Цирк "Олімп" Сергій Лейбград, кандидат філологічних наук, заступник директора Самарського літературного музею ім. художник, публіцист Сергій Баландін /

Самара, вул. Некрасовська 2

Виставка «Діалог з техногенної реальністю»

куратори Віталій Пацюк, Алія Бердігаліева

Учасники: Дзига Вертов, Фернан Леже, Олександр Мачерет, Михайло Цехановский, Борис Юрцев, AES + F, Анна Єрмолаєва, Владислав Єфімов, Сміла Тарасов, Леонід Тишков, Марина Чернікова, Аристарх Чернишов

галерея «Арт-центр» -ЦЕНТР ».

Самара, вул. літера «И» (перетин з вул. Челюскінців)

Відкриття виставки 11.05.12 о 19:00

Індустріальний циклон завис над минулим і майбутнім.

Він мутує, змушуючи нас приймати свої правила, забути, що це ми породили його.

У жителів великих міст виникає почуття приреченості, пов'язане з невірою в те, що можна вплинути на всі ці колізії сучасності: знесення звичного і улюбленого, зведення НЕ обговорені і незрозумілого.

Особливо гостро це відчувається поблизу доріг. Кільцеві розв'язки, швидкісні потоки, пробки. Наприклад, в Самарі, люди, які стоять на зупинці, прикуті до цієї крихітної зоні безпечного, насилу співвідносять сьогоднішній хаос з пам'яттю про «запасний столиці», якій за радянських часів називався наше місто, про досягнення космічних технологій, металургійних заводів, машинобудування.

Вчорашні демиурги, які створили все це, їхні діти і внуки упаковані, як продукт перевиробництва. Людям важливо згадати, що це вони почали цей діалог з техногенної реальністю, що життя обертається навколо них.

В цьому історичному контексті, художники грають особливу роль.

Мистецтво 20-го століття брало на себе роль сполучної між машиною і людиною, наділяла цей зв'язок душею, винаходило нові способи мислення і побутування.

Але вже тоді і навіть раніше проносилися образи відпрацьованих промзон, як передчуття краху світу споживання, де «сталкери» шукають зустріч з іншим.

Всі руїни схожі між собою.

Порожнечі палаців і заводів це колиски для нового життя.

У цій непередбачуваній ситуації досвід художників, їх інтуїтивне бачення може позначити нові горизонти.

Історія проекту Вулиця як музей, музей як вулиця »

Це була перша велика виставка сучасного мистецтва на зупинках міського транспорту вУкаіни. Проект мав великий успіх, тривав 2 роки і багато хто не мають звичку ходити в музей дізнавалися імена художників прямо на зупинках.

Також виставки постерів пройшли в музеях і виставкових залах Самари, Дніпродзержинськ, Нижнєкамська, Константіновкаа, Харкова, Штуттгарта / Німеччина /, Кальмар / Швеція /.

Фестиваль «Вулиця як музей, музей як вулиця», передбачає одночасне експонування творів сучасного мистецтва на зупинках громадського транспорту та виставкових залах. Головною метою цієї роботи є проблематизація кордону між простором «культури і мистецтва» і простором вулиці. Житель сучасного мегаполісу змушений постійно зчитувати візуальні «послання», мають в основному утилітарний характер, що закликають його взяти участь в комунікації за схемою покупець-продавець. Найчастіше простір вулиці він не асоціює з мистецтвом і культурою, для залученню до яких потрібно зробити спеціальне зусилля - наприклад, піти в музей. Проект покликаний внести в цю стандартну ситуацію щось несподіване - очікує транспорту людина раптом зустрічає щось, не схоже на звичну повсякденність, зчитує послання, звернене до НЕ задействуемих «в побуті» пам'яті і досвіду, що закликає до споглядання, а не до споживання.

Державного центру сучасного мистецтва