Олег Меньшиков про те, де експериментувати, а де контролювати

Народний артістУкаіни, художній керівник Московського драматичного театру ім. М.Н. Єрмолової Олег Меньшиков Київ, 12 травня - D-Celebrities.COM, Анна Михайлова. П'ять років тому Олег Меньшиков став художнім керівником одного з найстаріших московських театрів - імені М. # 46; # 46; # 46;

Народний артістУкаіни, художній керівник Московського драматичного театру ім. М.Н. Єрмолової Олег Меньшиков

Олег Меньшиков про те, де експериментувати, а де контролювати

МОСКВА, 12 травня - D-Celebrities.COM, Анна Михайлова. П'ять років тому Олег Меньшиков став художнім керівником одного з найстаріших московських театрів - імені М. Н. Єрмолової. За ці роки репертуар майже повністю оновився, в театрі відкрилася розкішна Нова сцена, з'явилися молоді, але вже відомі публіці імена, оригінальні проекти. В ексклюзивному інтерв'ю D-Celebrities.COM Меньшиков розповів про нову для нього ролі театрального чиновника, проблеми молодих режисерів і бажанні з'єднати театр і кіно на сцені в своєму новому проекті.

- Що було найскладнішим за ці роки, а яким своїм досягненням найбільше пишаєтеся?

- Найскладнішим було перебудувати себе, своє внутрішнє життя, тому що до цього я жив у певному графіку, досить вільному, який диктував тільки сам собі. Я потрапив зовсім в інше життя, з обмеженою свободою - і творчої, і людської. Я став чиновником, що для мене взагалі було колись просто дикістю. Але я хотів цим займатися, оскільки розумів, що рамки театральної приватної антрепризи, яка у мене була, мені стали тісні.

Але звикнути до того, що я повинен перед кимось звітувати, підписувати папірці, половина з яких нікому не потрібна, для цього потрібно було поміняти себе внутрішньо і багато чому навчитися.

Олег Меньшиков про роль начальника

З хорошого - я навчився чітко розділяти «так» і «ні». Це дало багато користі в сенсі дисциплінованості і загальної спрямованості побудувати модель театру за тим зразком, який існує у мене в голові. З'явилася частина трупи, яка прийшла зі мною і частково працювала тут, яка мені вірить і в яку вірю я, і з якої, я сподіваюся, ми далі підемо і будемо здійснювати задумане мною і - тепер можна говорити - нами.

- Очоливши театр, ви зняли з репертуару 20 вистав з 24. Ймовірно, це викликало неоднозначну реакцію колективу. Як до вас зараз відноситься трупа?

- Звертати увагу на те, як до тебе ставиться трупа, не має ніякого сенсу. Коли Олег Павлович Табаков, чого вже далеко ходити, очолив МХТ, чого тільки про нього не говорили в театрі і поза його стінами. А після приходу Тумінаса артисти Театру Вахтангова писали заяви міністра культури: «Заберіть від нас цього режисера!». І як зараз він вивів їх на шлях переможний! Тому не знаю, як до мене ставиться трупа, це треба їх питати.

- Проте не всім в трупі знаходяться ролі в нових виставах. У чому причина такої незатребуваності акторів?

- Мене коли питають, що зробити в реформі театральної справи, я говорю: в першу чергу, треба поміняти театральну освіту - разом з театральним спеціальним навчанням потрібно ввести професійне навчання, щоб артист навчався паралельно ще на кого завгодно, у нього повинна бути в запасі ще якась професія.

Розумієте, у нас щороку випускається дике кількість артистів, а в результаті одиниці влаштовуються. Що робити з цими людьми? Знаєте, зараз існують ще якісь платні акторські курси. Все до цього байдуже ставляться, а це калічить людей, тому що вони виходять роздавлені. Ця машина жорстока. Люди йдуть на все, щоб потрапити кудись. Вони роблять непорядні вчинки, змінюють самому собі, ламають свою власну природу, а що може бути гірше?

Я впевнений, що все одно ми встанемо на «ненависний» західний шлях розвитку театральної справи. Ми встанемо, нікуди не дінемося.

- Ви маєте на увазі тимчасові контракти з акторами і режисерами?

- Безумовно, тільки контрактна система, тобто залишають чотири - п'ять федеральних театрів, які оголошуються національним надбанням, і все інше - приватні театри.

За п'ять років, тут, в цьому театрі, поставили спектаклі 14 запрошених режисерів, з них 80% - молоді режисери, вчорашні випускники театральних інститутів. Я дав їм карт-бланш і не втручався в постановки. Робіть, хлопці, це ваше. Тільки останнім часом я став «влазити» в випуски, а один раз навіть зняв спектакль після генеральної репетиції, не пустивши його на глядача, тому що це було взагалі дивитися неможливо. Це було не погано, не добре, це просто ніякого відношення до театру не мало, і я, витративши великі гроші театру, зняв його з репертуару.

Олег Меньшиков: «Театр - це не секта»

- Ви сказали, що не втручаєтеся в роботу режисерів, а як ви відбираєте нові проекти для репертуару?

- Головне - сила переконливості, заразливості, тому що це одне з основних якостей режисера. Інша справа, як це потім втілюється в життя. Якість режисера визначається відстанню між вигаданим і втіленим, кількістю втрат на цьому шляху. Чим менше втрат, тим краще режисер.

Все одно я схиляюся до того, що ми прийдемо до системи «продюсер і театральний режисер», коли це будуть різні люди. Продюсер - людина, яка генерує ідеї, режисер доводить ці ідеї до розуму. Придумати може і театральний критик, артист, а здійснити можуть далеко не всі. І ті люди, які можуть придумати, іноді помилково себе вважають режисерами.

- Яким чином ви як художній керівник взаємодієте з запрошеними режисерами?

- Я роки три давав на відкуп сцену запрошеним режисерам, і, як ви можете здогадатися, тут виходило далеко не все, що мені подобається. Але є спектаклі, які, на мій погляд, вибудовують якусь лінію театру, яка мені цікава. Це, по-перше, ті спектаклі, з якими я прийшов. Це, вибачте за нахабство, і «1900», і «Оркестр мрії. Мідь », в якійсь мірі« Гравці », що з'явився спектакль« З порожнечі ... »,« Демон »,« Праски »і« Безіменна зірка "на Новій сцені.

Вистава «Чайковський» в театрі ім. Єрмолової

Зараз ще новий спектакль «Чайковський», в який я втрутився як художній керівник. Мені здалося, що то, що режисер Саша Сазонов задумав, було цікаво, але з втіленням йому потрібно було терміново допомагати. Це ж дуже відповідально: перший раз на сцені - сценарій видатного кінодраматурга Юрія Арабова.

- Як ви ставитеся до експериментальних вистав і нових жанрів, які стають популярними в останні кілька років? З якою взагалі божевільною ідеєю до вас можна прийти?

Олег Меньшиков про новий проект «Кіно на сцені»

- На відміну від багатьох колег, ви не прикладали зусиль, щоб зробити кар'єру на Заході, хоча блискуче грали роль Сергія Єсеніна в Лондоні з Ванессою Редгрейв. Як ви думаєте, з чим пов'язано те, що українські актори, навіть дуже талановиті і знають англійську мову, за кордоном не стають затребуваними?

- Я дійсно цим ніколи не займався. У мене був агент, який пропонував мені якісь речі, і люди в Лондоні не могли зрозуміти, чому я відмовляюся. А мені не хотілося, у мене були інші плани, інші заняття. Я розумію, вибачте за нахабство, що якщо вже кого знають із українських артистів, то в п'ятірці-то я точно є, якщо не в трійці. Але чому не складається, не знаю. Ось у іспанців складається, у австрійців складається, а в українських - немає.

Це не специфіка освіти, не специфіка акценту. Ось у нас в спектаклі «Ранчо» грає Деніел Барнс, він американець. Ми з ним говорили на цю тему, він теж не розуміє. Він закінчив курс у Леоніда Хейфеца, він знає українську вже. Я питаю: «Що, акцент?» Він каже: «Та ви не уявляєте, яка кількість акцентів у нас там!» І все спрацьовують, крім українського.

- Федір Бондарчук після зйомок «Тяжіння» сказав, що збулася його мрія - попрацювати з актором Меншиковим. Напевно Федір Сергійович не один такий. Підкажіть іншим режисерам, яке кіно вам запропонувати?

- Федір Сергійович - ладно, відома фігура в кіно. Ми знали один одного давним-давно. Але ось, наприклад, Єгор Баранов, режисер першого серіалу в кіно «Гоголь». Я поняття не мав, хто це такий. Зрозуміло, що він не сам на мене вийшов, а за допомогою Саші Цекало (продюсер «Гоголя». - Прим. Ред.), З яким ми теж були знайомі. Цей заплутаний сюжет мені здався дуже хуліганських і цікавим. І, судячи з вражень людей, які вже бачили першу частину, цілком може бути, моя інтуїція в черговий раз мене не підвела. Було б цікаво, а ім'я та прізвище мені абсолютно не важливі. У мене був період, коли я говорив, що є там пара режисерів, до яких я піду зніматися, чи не Новомосковськ сценарію. Зараз вже немає таких режисерів. Це не добре і не погано, просто, напевно, я виріс.

- А самі виступити в ролі кінорежисера не думали?

Може пройде ще років зо 4, і я скажу: «Та пішов цей театр!» - Олег Меньшиков

- Розумієте, зараз це не зовсім актуально для мене. Я вважаю, щоб знімати кіно, потрібно піти з театру, якщо бути чесним, року на півтора. Я заздрю людям, які це можуть робити паралельно. В мене не вийде. Може, тому що я не так досвідчений в кінорежисурі. Так, власне, я взагалі не досвідчений. Напевно, я ще не знайшов матеріал.

Знаєте, кажуть, що потрібно кожні сім або дев'ять років міняти своє життя. Ось пройшло зараз п'ять років, а пройде ще років чотири, і я скажу: «Та пішов цей театр! Хочу ось таке кіно зняти ». Може бути, таке буде, але зараз такого немає - ні історії, ні тяги.

Я більше б, знаєте, пішов в кіно до кого-небудь допомагати. Тому що я обожнюю репетиційний період, працювати з артистами. Ось пара - коли один режисер займається кіно як таким: побудовою кадру, розкадровки, світлом, а друга людина розминає артистів, розбирає сцену. В якусь таку історію я, може, вплутався б, але у нас теж це не практикується. А даремно.

Театр Єрмолової зазначив п'ять років під керівництвом Олега Меньшикова

Першою прем'єрою театру після приходу Олега Меньшикова став спектакль «Найбільша маленька драма», ролі в якому зіграли метри - колишній керівник Театру Єрмолової Сміла Андрєєв і запрошений з театру «Современник» Валентин Гафт. Вистава «Щасливчики» в постановці Олега Меньшикова присвячується сьогоднішнім 20-річним. Дія п'єси австрійського драматурга Констанції Денніг відбувається в 2076 році, коли всі громадяни планети, які досягли 80-річчя, зобов'язані пройти тест, щоб довести, що вони ще гідні жити.

Остання прем'єра театру - вистава «Чайковський» за сценарієм відомого кінодраматурга Юрія Арабова. Ця історія заснована на реальних подіях і зачіпає самий маловивчений період життя композитора. Ще одна прем'єра цього року, спектакль «Ранчо» на Новій Сцені - сценічна редакція знаменитої повісті Джона Стейнбека «Про мишей і людей».

Ще одна прем'єра цього року, спектакль «Ранчо» на Новій Сцені - сценічна редакція знаменитої повісті Джона Стейнбека «Про мишей і людей». П'єса «Подія» написана Набоковим в 1938 році для «українського театру» в Парижі, а з минулого року йде на Новій сцені Театру Єрмолової.

П'єса «Подія» написана Набоковим в 1938 році для «українського театру» в Парижі, а з минулого року йде на Новій сцені Театру Єрмолової. Вистава «З порожнечі ... (вісім поетів)» - унікальна можливість почути велику поезію і прозу українського зарубіжжя у виконанні Олега Меньшикова, Смелаа Андрєєва та інших провідних артистів Ермоловская театру.

Вистава «З порожнечі ... (вісім поетів)» - унікальна можливість почути велику поезію і прозу українського зарубіжжя у виконанні Олега Меньшикова, Смелаа Андрєєва та інших провідних артистів Ермоловская театру. На сцені - Олег Меньшиков і його духовий оркестр, що розповідає сумні і смішні історіі.Віртуозно працюючи в синтезі різних жанрів, 30 артистів з'єднують слово, музику, танець, костюми.