Готична культура франції

Готичної культури ФРАНЦІЇ

ФРАНЦІЯ - це держава в Західній Європі. Територія 552 тис. Км 2. населення 50 млн. Чоловік. Столиця Франції - місто Париж. Дві тисячі років тому на місці Парижа був лише маленький селище Лютенція, розташований на острові Сіте, посередині річки Сени. Франція високорозвинена з великою кількістю світових культурних пам'яток країна. Одним з культурних періодів розвитку Франції є - художній стиль Готика.

В середині 12 століття в містах Північної Франції зародилася культурне течія - готика (Готичний стиль). Слово Готика походить від назви германського племені готів.

Що таке Готика

Готичний стиль - це художній стиль, що з'явився завершальним етапом у розвитку середніх століть мистецтва країн Західної, Центральної та частково Східної Європи (між серединою 12 і 16 століть). Термін "Готика" введений в епоху Відродження як зневажливе позначення всього середньовічного мистецтва, що вважалося "варварським". З початок 19 століття, коли для мистецтва був прийнятий термін романський стиль, були обмежені хронологічні рамки Готики, в ній виділили ранню, зрілу (високу) і пізню фази.

Готика розвивалася в країнах, де панувала католицька церква, і під її егідою феодально-церковної основи зберігалися в ідеології і культурі епохи Готики. Готичне мистецтво залишалося переважно культовим по призначенню і релігійним по тематиці: воно було співвіднесено з вічністю, з "вищими" ірраціональними силами.

Для Готики характерні символіко - алегоричний тип мислення і умовність художньої мови. Від романського стилю Готика успадкувала верховенство архітектури в системі мистецтв і традиційні типи культур, будівель. Особливе місце в мистецтві Готики займав собор - вищий зразок синтезу архітектури, скульптури і живопису (переважно вітражів). Непорівнянний простір собору, вертикализм його веж і зводів, підпорядкування скульптури ритмам динамічності архітектури, багатобарвне сяйво вітражів робили сильний емоційний вплив на віруючих.

Розвиток мистецтва Готики відбивало і кардинальні зміни в структурі середньовічного суспільства: початок формування централізованих держав, зростання і зміцнення міст, висування світських сил, торгових і ремісничих, а також придворно-лицарських кіл. У міру розвитку суспільної свідомості, ремесла і техніки, слабшали підвалини середньовічних релігійно-догматичних світоглядів, розширювалися можливості пізнання і естетичного осмислення реального світу; складалися нові архітектурні типи і тектонічної системи. Інтенсивно розвивалися містобудування і цивільна архітектура.

Міські архітектурні ансамблі включали культурні і світські будинки, зміцнення, мости, колодязі. Головна міська площа часто оббудовувалася будинками з аркадами, торговими і складськими приміщеннями в нижніх поверхах. Від площі розходилися головні вулиці, вузькі фасади двох-, рідше трьох -поверхових будинків з високими, фронтонами вибудовувалися уздовж вулиць і набережних. Міста оточувалися потужними стінами з пишними проїзними вежами. Замки поступово перетворювалися в складні комплекси фортець, палацових і культурних споруд. Зазвичай в центрі міста, пануючи над його забудовою, знаходився собор, який ставав осередком міського життя. У ньому поряд з богослужінням влаштовувалися богословські диспути, розігрувалися містерії, відбувалися зборів городян. Собор мислився свого роду зводом знання (головним чином богословського). символом Всесвіту, а його художній лад, що сполучив урочисту велич з жагучою динамікою, достаток пластичних мотивів зі строгою ієрархічною системою їхньої супідрядності, виражав не тільки ідеї середньовічної суспільної ієрархії і влади божественних сил над людиною, але і зростаюче самосвідомість городян, каркас зі стовпів (у зрілої готики - пучка колон) і що спираються на них стрілчастих арок.

Структура будинку складається з прямокутних осередків (трава). обмежених 4 стовпами і 4 арками, які разом з арками-нервюрами утворять ост хрестового зводу, заповненого полегшеними невеликими зводами - розпалубками.

План собору в Реймсі (Франція). 1211-1311г.

Бічний розпір зводу головного нефа передається за допомогою опорних арок (аркбутанов) на зовнішні стовпи - контрфорси. Звільнені від навантаження стіни в проміжках між стовпами прорізаються арковими вікнами. Нейтралізація розпору зводу за рахунок винесення назовні основних конструктивних елементів дозволила створити відчуття легкості і творча велич зусиль людського колективу.

Готика зародилася в Північній частині Франції (Ільдою-Франс) у середині 12 ст. і досягла розквіту в першій половині 13в. Кам'яні готичні собори одержали у Франції свою класичну форму. Як правило, це 3-5 - нефние базиліки з поперечним нефом - трансептом і напівкруговим обходом хору ( "деамбула-торієм"). до якого примикають радіальні капели ( «вінець капел"). Їх високий і просторий інтер'єр осяяний кольоровим мерехтінням вітражів. Враження нестримного руху вгору і до вівтаря створюється рядами струнких стовпів, могутнім злетом гострих стрілчастих арок, прискореним ритмом аркад верхньої галереї (трифория). Завдяки контрасту високого головного і напівтемних бічних нефів виникає мальовниче багатство аспектів, відчуття безмежності простору.

На фасадах соборів варіюються стрілчасті арки і багаті архітектурно-пластичні декорації, деталі - візерункові вимперги, фіали, Краббе і т.д. Статуї на консолях перед колонками порталів і в їх верхній арочної галереї, рельєфи на цоколях і в бубнах порталів, а також на капітелях колон утворять цільну символічну сюжетну систему, в яку входять персонажі і епізоди Священного писання, алегоричні образи. Кращі твори готичної пластики декор, статуї фасадів соборів у Шартрі, Реймсі, Ам'єні, Страсбурі перейняті одухотвореною красою, щирістю і шляхетністю.

На головній площі міст будувалися ратуші з рясним декором, нерідко з вежею (ратуша в Сен-Кантене, 1351-1509). Замки перетворювалися в величність. палаци з багатим внутрішнім оздобленням (комплекс папського палацу в Авіньйоні). будувалися особняки ( "готелі") багатих городян.

Смілива і складна каркасна конструкція готичного собору, яка втілила торжество сміливої ​​інженерної думки людини, дозволила перебороти масивність романських будівель, полегшити стіни і зводи, створити динамічну єдність внутрішнього простору.

У пізньому Готика, у Франції, одержали поширення скульптурні вівтарі в інтер'єрах, що поєднують дерев'яну розфарбовану і позолочену скульптуру і темперную живопис на дерев'яних дошках. Склався новий емоційний лад образів, що відрізняється драматичної (нерідко екзальтованої) експресією, особливо в сценах страждань Христа і святих. До кращих зразків французького готичного мистецтва належать дрібна скульптура зі слонової кістки, срібні релікварії, лиможська емаль, шпалери і різьблені меблі.

Для пізньої ( "полум'яніючої") готики характерний примхливий, що нагадує язики полум'я візерунок віконних прорізів (ц. Сен-Маклу в Руані). З'явилися розписи на світські сюжети (у папському палаці в Авіньйоні, 14-15 ст.). У мініатюрах (гл. Обр. Часословах) намітилося прагнення до одухотвореної людяності образів, до передачі простору й обсягу. Споруджувалися світські будівлі (міські ворота, ратуші, цехові і складські будинки, танцювальні зали). Скульптуру соборів (в Бамберзі, Магдебурзі, Наумбубге) відрізняють життєва конкретність і монументальність образів, могутня пластична експресія. Частини храмів прикрашалися рельєфами, статуями, рослинним орнаментом, зображеннями фантастичних тварин; характерна велика кількість в декорі світських мотивів (сцени праці ремісників і селян, гротескні і сатиричних. зображення). Різноманітна і тематика вітражів, в гамі яких переважали червоні, сині і жовті тони.

Сформована готична каркасна система з'явилася в церкві абатства Сен-Дені (1137-44). До ранньої готики відносяться також собори в Лані, Парижі, Шартре. наприклад, собор Нотр-Дам на острові Сіте в Парижі. Багатством ритму, досконалістю архітектури композиції і скульптури декору відрізняються грандіозні собори зрілої Готики в Реймсі і Ам'єні, а також каплиця Сент-Шапель в Парижі (1243-1248) з численними вітражами. З середини 13 століття величні собори будувалися в інших європейських країнах - в Німеччині (в Кельні). Нідерландах (в Утрехті). Іспанії (в Бургосі, 1221 1599). Великобританії (Вестмінстерське абатство в Лондоні). Швеції (в Упсалі). Чехії (хор і трансепт собору св. Віта в Празі). де готіч. будує, прийоми одержали своєрідну місцеву інтерпретацію. Хрестоносці донесли принципи Г. до Родосу, Кіпру і Сирії.

В кінці 13 початку 14 століття будівництво соборів у Франції переживало кризу: архітектурні форми стали суші, декор рясніше, статуї отримали однаковий підкреслений З-подібний вигин і риси куртуазності.

ОСОБЛИВОСТІ готику Франції

Старі міста поступово зростали, міцніли, перебудовувалися, нові зазвичай зводилися на регулярній основі, часто мали прямокутну сітку вулиць, дуже щільну забудову і дві головні площі - соборну і ринкову. Головним міським спорудою залишився собор, який панував над усією забудовою і отримав у Франції свої класичні форми. Це три - п'ять нефние базиліки з трансептом і напівкруглим обходом хору, вінцем капел, високим і просторим інтер'єром, дво-баштовим фасадом з трьома перспективними порталами і готичної трояндою в центрі. Твори раннеготічеського зодчества (церква абатства Сен-Дені: собори в Сансі, ок. 1140, в Парижі, в Шартре) зберегли масивність стін, огрядність нервюр, горизонтальність композицій ліній фасадів, важкі двох-прогонові аркбутани. Підкреслений вертикализм, безліч скульптури і декор, деталей властиві грандіозним соборам зрілої готики в Реймсі, Ам'єні, каплиці Сент-Шапель в Парижі. В кінці 13 - 14 століть в архітектурі соборів став переважати рясний декор, що приховує архітектурні членування, з'явилися викривлені лінії, полум'яному стилю (церква Сен - Маклу в Руані). Замки перетворилися на багато прикрашені всередині палаци (папський палац в Авіньйоні; замок Пьерфон, 1390-1420г.). У 15 столітті виник тип багатого міського будинку - готелю (будинок Жака Кера в Бурже, 1443-1451г.).

У готичної скульптурі, тісно пов'язаної з архітектурними формами, відродився інтерес до фізичної краси і почуттів людини, до реальних природних форм. У цей період були створені справжні шедеври скульптури: рельєфи і статуї північного порталу собору в Шартрі, глибоко людяний образ благословляє Христа на західному фасаді собору в Ам'єні, високоодухотворенние образи групи "Відвідування Марією Єлизавети" на західному порталі собору в Реймсі. Ці твори мали великий вплив на розвиток усієї західноєвропейської скульптури. У готичної живопису головним елементом колірного оформлення інтер'єрів став вітраж, звучний і інтенсивний за кольором. Особливо виділяються вітражі каплиці Сент-Шапель і собору в Шартре. Фресковий живопис, в яку поряд з канонічними сценами включалися світські сюжети і портрети, прикрашала стіни палаців і замків (розпису папського палацу в Авіньйоні, 14 -15 ст.).

У готичної мініатюрі посилилося прагнення до достовірного відтворення натури, розширилося коло ілюстрованих рукописів, збагатилася їх тематика. Під впливом нідерландського і італійського мистецтва з'явилися станкові картини і портрети. Рішучий перехід до правдивого і життєво переконливого зображенню реальної середовища стався у творчості Лімбург. Високою майстерністю, ретельністю обробки відрізнялися твори мистецтва: дрібна пластика, емалі шпалери, різьблені меблі.

Стиль французької Готики проявився в зручних і разом з тим урочисто-імпозантних будівлях королів і дворянських замків, функціонально продуманих і примхливо оброблених міських особняках. У них готичний логічна конструкція, вертикализм і мальовничість композиції, живий силует вдало поєднуються з легким витонченим декором і тонким членуванням площин стін. Такі замки Амбуаз (1492-1498). Гайон (1501-10). готель Бур-терульд і Бюро фінансів в Руані.

Крім запрошувати з Італії майстрів з'явилися багатосторонньо освічені французькі архітектори - Н. Башелье, Ф. Делорм, П. Леско, Ж. А. Дюсерсо. Глибоко національні твори стали мальовничі, невід'ємні від навколишнього пейзажу замки-резиденції в долині Луари (Азе-ле-Рідо, 1518-1529г.; Шенонсо, 1515-1522г.; Шамбор, розпочато в 1519г.). Розкішна обробка парадних залів різьбленим деревом, фресками, стукотом характерна для палацу Фонтенбло, де працювали італійські майстри-маньєристи Россо Фьорентіно і Пріматіччо.

Перлиною зрілості епохи у Франції стала будівля нового Лувра (1546-74, арх. Леско, скульптор Ж. Гужон) в Парижі. Життєрадісний і витончений стиль французького Відродження в образотворчому іскуссве найбільш яскраво проявився в портреті (мальовничому і олівця) таких замечатательних майстрів, як Ж. Фуке (відомий також як видатний майстер мініатюри). Ж. і Ф. Клуе, Корнеля де Ліон.

Список використаних джерел

Велика художня енциклопедія. I - II тому. 1980р.

Воронцов А. І. Екскурс світових визначних пам'яток. Київ, 1983р.